{"id":1179,"date":"2021-01-16T20:26:38","date_gmt":"2021-01-16T19:26:38","guid":{"rendered":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/?page_id=1179"},"modified":"2021-09-08T13:55:37","modified_gmt":"2021-09-08T11:55:37","slug":"artistes-2021","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/artistes-2021\/","title":{"rendered":"Artistes 2021"},"content":{"rendered":"

L\u2019ensemble vocal Projet 120<\/em>, Philippe Huttenlocher
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Le Projet 120<\/em> est un ensemble vocal qui r\u00e9unit une dizaine de chanteurs professionnels et amateurs. L\u2019ensemble est fond\u00e9 en 2021 par les membres des Vocalistes du Conservatoire de Lausanne. C\u2019est au studio 120 du Conservatoire que ces chanteurs ont, d\u00e8s l\u2019enfance, d\u00e9velopp\u00e9 leur sensibilit\u00e9 musicale et leur \u00e9coute mutuelle. L\u2019exigence et la rigueur qu\u2019ils y ont apprises sont au coeur des pr\u00e9occupations du Projet 120<\/em>.<\/p>\n

Sous son ancien nom, l\u2019ensemble a explor\u00e9 des r\u00e9pertoires vari\u00e9s de musique ancienne, de la Renaissance (Byrd, Dufay, Gesualdo, Monteverdi) au baroque (Bach, Purcell, H\u00e4ndel), ainsi que des compositeurs plus r\u00e9cents (Igor Stravinsky, Peter \u00d6etv\u00f6s, Thea Musgrave, Daniel Schnyder). L\u2019ensemble s\u2019est produit dans plusieurs festivals en Suisse romande (Lavaux Classique, Septembre Musical, Festival Bach, La Folia) et \u00e0 l\u2019\u00e9tranger. Plusieurs de ses performances ont \u00e9galement \u00e9t\u00e9 radiodiffus\u00e9es.<\/p>\n

Les chanteurs du Projet 120<\/em> ont d\u00e9j\u00e0 travaill\u00e9 avec de nombreux chefs, dont Henri Farge, Philippe Huttenlocher, Daniel Reuss et Jean-Claude Fasel. \u00c0 l\u2019avenir, ils ambitionnent de collaborer avec de nouveaux directeurs, ce qui leur permettra d\u2019\u00e9largir leurs horizons musicaux et de renouveler leur r\u00e9pertoire, tout en continuant \u00e0 partager avec le public des interpr\u00e9tations de qualit\u00e9.<\/p>\n

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Greta Staponkut\u00e9-Rakauskas alto, Augustinas Rakauskas accord\u00e9on<\/h2>\n

\"\"Toutes les bonnes choses vont par deux. Les Lituaniens Greta Staponkut\u0117-Rakau (alto) et Augustinas Rakauskas (accord\u00e9on) tracent leur chemin en tandem. Ensemble le couple explore les partitions d\u2019univers vari\u00e9s. Les deux artistes, dipl\u00f4m\u00e9s de Master of Arts avec f\u00e9licitations du jury \u00e0 la Haute Ecole de Musique de Lausanne, sont appr\u00e9ci\u00e9s pour leurs performances d\u00e9licates et color\u00e9es, \u00e0 la musicalit\u00e9 professionnelle et cr\u00e9ative.<\/p>\n

Le duo a remport\u00e9 les premiers prix dans les plus prestigieux concours internationaux – le premier prix au \u00abTroph\u00e9e Mondial – 2017\u00bb en France,\u00a0 \u00abPremio Internazionale di Castelfidardo 2017\u00bb (Italie), \u00abCoupe Mondiale – 2018\u00bb (Lituanie), le Grand Prix \u00abSion-2014\u00bb (Suisse). Les concerts de Tutto a Dio ont fascin\u00e9 le public en Californie, Colorado, Floride, Maine, New York, New Hampshire (\u00c9tats-Unis), au Canada ainsi qu\u2019en Europe \u2013 Lituanie, Suisse, Lettonie, Finlande, Allemagne, Luxembourg, Italie, France, Bulgarie, Gr\u00e8ce, Turquie, Chine. Le duo est invit\u00e9 \u00e0 donner des concerts\u00a0 et participer \u00e0 divers \u00e9v\u00e9nements internationaux en Europe et en Am\u00e9rique de Nord. Le concert de Tutto a Dio c\u00e9l\u00e8bre l\u2019osmose entre le pass\u00e9 et le pr\u00e9sent, entre le nord et le sud, entre des personnes.<\/p>\n

Greta Staponkute-Rakau entame une magnifique carri\u00e8re de concertiste. Elle joue avec plusieurs orchestres r\u00e9put\u00e9s tels que l\u2019Orchestre de chambre de Lausanne, Sinfonietta de Lausanne, le nouvel ensemble Solistes de Lausanne dirig\u00e9 par Renaud Capu\u00e7on, la Kremerata Baltica du l\u00e9gendaire violoniste Gidon Kremer, la pianiste Martha Argerich et bien d\u2019autres.<\/p>\n

Augustinas Rakauskas est laur\u00e9at de plus de 30 concours internationaux depuis 2003. Parmi les plus prestigieux, 1er prix du concours international \u00ab\u00a0Jeunes talents\u00a0– Montrond-les-Bains\u00a0\u00bb (France), 3\u00e8me Prix \u00e0 la CIA \u00ab\u00a0Coupe Mondiale\u00a0\u00bb, 2\u00e8me Prix au \u00ab\u00a0Troph\u00e9e Mondial de l\u2019accord\u00e9on\u00a0\u00bb au Canada et le double 2\u00e8me Prix dans les cat\u00e9gories \u00ab\u00a0Premio\u00a0\u00bb et \u00ab\u00a0Virtuoso\u00a0\u00bb \u00e0 \u00ab\u00a0PIF Castelfidardo 2020\u00a0\u00bb. En Suisse, il a obtenu le Prix Pal\u00e9o 2017 pour la qualit\u00e9 de ses r\u00e9citals, et deux 1er prix de la Fondation Kiefer Hablizel – G\u00f6hner en 2018 et 2019. II a entam\u00e9 une carri\u00e8re internationale de concertiste en Europe, aux Etats-Unis et en Asie o\u00f9 il se produit en tant que soliste ou dans le cadre du duo de musique de chambre Tutto a Dio. Augustinas Rakauskas est aussi le titulaire d\u2019un master d\u2019excellence en interpr\u00e9tation de concert de la Haute Ecole de Musique de Lausanne.<\/p>\n

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Arthur Traelnes, violon<\/strong><\/h2>\n

\"\"N\u00e9 en 2002 \u00e0 Lausanne. Il commence le violon \u00e0 l\u2019\u00e2ge de six ans et \u00e9tudie aujourd\u2019hui \u00e0 l\u2019HEMU Lausanne avec Gyula Stuller, apr\u00e8s trois ans de Pr\u00e9-HEM dans la classe de Julien Zufferey.<\/p>\n

Il est laur\u00e9at \u00e0 plusieurs reprises de la Finale du Concours suisse de Musique pour la Jeunesse (1e<\/sup> prix et 1e<\/sup> prix avec mention), en soliste et en quatuor.<\/p>\n

Il remporte en 2017 et 2019 un 1er<\/sup> prix avec F\u00e9licitations au Concours de Musique Riviera.<\/p>\n

En Italie, il est r\u00e9compens\u00e9 de plusieurs Primo Premio (au Concorso\u00a0Internationale – Citt\u00e0 di Bardolino en 2015, au 8e<\/sup> Concorso Internazionale Giovanni Musicisti \u00e0 Legnano en 2017, et au 1er<\/sup> Concorso Internazionale \u2013 Cit\u00e0 di Villafranca en 2018).<\/p>\n

En 2018, il remporte sur un violon construit par son p\u00e8re John Eric Traelnes, le 3\u00e8me<\/sup> prix du Jury en finale du Concours de violon Tibor Junior \u00e0 Sion, le Prix du Public, ainsi que le Prix de l\u2019orchestre. Il est ainsi invit\u00e9 en septembre 2018 par Gidon Kremer \u00e0 Riga pour se produire avec son orchestre (Kremerata Baltica) lors du concert d\u2019ouverture de son festival annuel.<\/p>\n

En 2019, il\u00a0remporte\u00a0le\u00a0Premier Prix\u00a0de\u00a0la Finale du Concours\u00a0international\u00a0pour violon et orchestre\u00a0\u00ab\u202fPremio\u00a0Rotary per la\u00a0Musica\u202f\u00bb\u00a0du Rotary Club\u00a0de\u00a0Novi\u00a0Ligure (Italia). \u00c0\u00a0cette occasion, il\u00a0a pu interpr\u00e9ter en soliste le 3e concerto de Mozart avec des cadences de sa propre composition, accompagn\u00e9 par l\u2019Orchestra\u00a0Classica\u00a0di Alessandria.<\/p>\n

En 2017, il est invit\u00e9 \u00e0 jouer la Chaconne de Vitali dans le t\u00e9l\u00e9film \u00ab\u00a0Sirius\u00a0\u00bb de Fr\u00e9d\u00e9ric Mermoud (bandeapartfilms.com)<\/p>\n

De 2016 \u00e0 2018, il joue au sein du Verbier Festival Junior Orchestra, sous la direction de Daniel Harding, Joshua Weilerstein, Stanislav Kochanovsky et Dima Slobodeniouk.<\/p>\n

En 2019, l\u2019association Vivace l\u2019invite \u00e0 jouer en soliste, au Rustaveli Theatre de Tbilissi (G\u00e9orgie), le concerto n.1 de Haydn, accompagn\u00e9 par le Georgian Sinfonietta.<\/p>\n

Il se passionne aussi pour le piano jazz, qu\u2019il \u00e9tudie \u00e0 l\u2019EJMA avec Yannick Delez.<\/p>\n

En 2019, il obtient le certificat AVCEM de piano classique, avec f\u00e9licitations, dans la classe de Magali Bourquin.<\/p>\n

En 2017, il remporte un 1e<\/sup> prix au Concours suisse Jazz&Pop (section piano solo) en Finale \u00e0 Basel\u00a0; et re\u00e7oit le Prix Sp\u00e9cial de la Fondation Suisa, \u00e0 la Finale du Concours suisse de Musique pour la Jeunesse, en 2017.<\/p>\n

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Emile Traelnes, violoncelle<\/strong><\/h2>\n

\"\"N\u00e9 en 2004 \u00e0 Lausanne (Suisse).<\/p>\n

A l\u2019\u00e2ge de cinq ans, il commence le violoncelle avec Katerina Gancheva. Depuis 2013, il est \u00e9l\u00e8ve de Martin Reetz dans la section Pre-Hem au Conservatoire de Lausanne.<\/p>\n

En 2014, 2016 et 2018, il a obtenu un 1e prix avec Mention \u00e0 la Finale du Concours Suisse de Musique pour la Jeunesse.<\/p>\n

En 2017, il a remport\u00e9 un \u00ab I Premio Assoluto \u00bb au Concorso Antonio Salieri (Italie). En 2019, il a re\u00e7u le 1er<\/sup> Prix Absolu au Concours Riviera.<\/p>\n

Il a suivi des masterclasses avec Fran\u00e7ois Guye (violoncelle Solo \u00e0 l\u2019Orchestre de la Suisse Romande \u2013 Gen\u00e8ve), Nitzan Laster (Alma Quartet – Amsterdam) et Jo\u00ebl Marosi (violoncelle Solo \u00e0 l\u2019Orchestre de Chambre de Lausanne).<\/p>\n

Il joue un violoncelle fabriqu\u00e9 par son p\u00e8re, John Eric Traelnes, www.luthiers.ch.<\/p>\n

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Alexis Mauritz, violon<\/strong><\/h2>\n

\"\"N\u00e9 en 2000, Alexis Mauritz commence le violon \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 7 ans au Conservatoire de Lausanne dans la classe de Tina Strinning. Il fait partie des Ministrings jusqu\u2019en 2015. Il entre dans la classe d\u2019Edouard Jaccottet en 2015. D\u00e8s 2015, il fait partie du groupe de jazz Oct\u2019Opus dirig\u00e9 par Baiju Bhatt. Avec le quatuor TUORKA, il obtient un premier prix au concours suisse de la jeunesse en 2018. Il participe deux ann\u00e9es de suite au Verbier Festival Junior Orchestra et entre \u00e0 la HEMU de Lausanne en 2018 dans la classe de Gyula Stuller.<\/p>\n

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Axel Beno\u00eet basson<\/h2>\n

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Le bassoniste fran\u00e7ais Axel Benoit, un des artistes les plus demand\u00e9s de sa g\u00e9n\u00e9ration, est actuellement basson solo \u00e0 l\u2019Orchestre du Gewandhaus de Leipzig. Il est r\u00e9guli\u00e8rement invit\u00e9 en tant que basson solo dans d\u2019autres orchestres prestigieux tels que le Mahler Chamber Orchestra, le City of Birmingham Symphony Orchestra, l\u2019Orchestre de la Tonhalle de Zurich, le Kammerorchester Basel, le Philharmonisches Staatsorchester Hamburg, le Lucerne Festival Strings et le Musikkollegium Winterthur, l\u2019Orchestra of Europe et l\u2019European Philharmonic of Switzerland.<\/p>\n

N\u00e9 en 1992, il a commenc\u00e9 \u00e0 prendre des cours de piano \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 6 ans et de basson \u00e0 9 ans, professeurs Jean-Luc Andr\u00e9 et Herv\u00e9 Issartel. Dipl\u00f4m\u00e9 du Conservatoire \u00e0 Rayonnement R\u00e9gional du Grand Avignon (CRR) avec mention dans les deux instruments, il fut admis au Conservatoire National Sup\u00e9rieur de Musique de Lyon (CNSM) dans la classe du professeur Carlo Colombo en 2010. En 2012, il int\u00e9gra l\u2019Acad\u00e9mie de l\u2019Op\u00e9ra du Zurich. Il obtint en parall\u00e8le un Master de soliste \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 des Arts de Zurich dans la classe de Giorgio Mandolesi.<\/p>\n

A 19 ans, en 2011, Axel Benoit remporte le 1er<\/sup> prix du concours de l\u2019International Double Reed Society \u00e0 Tempe (USA) et a depuis particip\u00e9 \u00e0 de nombreux festivals tels que Verbier et Zermatt, dans les orchestres internationaux les plus c\u00e9l\u00e8bres tels que le Verbier Festival Orchestra, le Gustav Mahler Jugendorchester et la Gustav Mahler Academy.<\/p>\n

Avant d\u2019occuper son poste actuel, Axel Benoit fut, \u00e0 21 ans, basson solo \u00e0 l\u00d4rchestre Symphonique de Berne de 2013 \u00e0 2016, puis \u00e0 l\u2019Orchestre de Chambre de Lausanne de 2016 \u00e0 2020. Il s\u2019est produit dans les plus grandes salles d\u2019Europe et d\u2019Asie, telles que les prestigieuses Philharmonie de berlin, le Royale Albert Hall, le KKL de Lucerne sous la direction de chefs connus tels que Valery Gergiev, Bernhard Haitink, Christoph Eschenbach ou Herbert Blomstedt.<\/p>\n

Il est membre de \u00ab\u00a0The Universal Basson Ensemble\u00a0\u00bb eb Chine te leader du quatuor de baason \u00ab\u00a0Assemblage\u00a0\u00bb au Japon. Il enseigne \u00e0 L\u2019Esciola Superior de Musica e Artes do Espectaculo \u00e0 Porto et se produit r\u00e9guli\u00e8rement en tant que soliste et professeur \u00e0 l\u2019\u00e9tranger\u00a0: Chine, Japon, Allemagne, Espagne, France, Portugal, Suisse.<\/p>\n

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V\u00e9ronique Goudin-L\u00e9ger piano<\/h2>\n

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C\u2019est \u00e0 l\u2019\u00e2ge de huit ans que V\u00e9ronique Goudin d\u00e9couvre le piano \u00e0 l\u2019\u00c9cole nationale de musique d\u2019Agen, o\u00f9 elle obtient \u00e0 l\u2019\u00e2ge de quatorze ans une m\u00e9daille d\u2019or. Elle poursuit alors ses \u00e9tudes au Conservatoire \u00e0 Rayonnement R\u00e9gional de Bordeaux et re\u00e7oit les m\u00e9dailles d\u2019or et d\u2019honneur en piano, en hautbois, en cor anglais, ainsi qu\u2019en musique de chambre. Elle est ensuite nomm\u00e9e accompagnatrice dans ce m\u00eame \u00e9tablissement, alors \u00e2g\u00e9e de dix-sept ans.<\/p>\n

V\u00e9ronique Goudin est professeur au CRR de Bordeaux depuis 1995.\u00a0Elle occupe \u00e9galement le poste d\u2019accompagnatrice au Conservatoire national sup\u00e9rieur de musique et de danse de Lyon depuis 2001, dans les classes de trompette et de hautbois, ainsi qu\u2019\u00e0 la Haute \u00c9cole de musique de Lausanne depuis 2010. Elle est r\u00e9guli\u00e8rement amen\u00e9e \u00e0 travailler comme musicienne suppl\u00e9mentaire ou accompagnatrice dans de nombreux orchestres fran\u00e7ais et suisses comme\u00a0\u00a0l\u2019Orchestre National de Lyon, l\u2019Orchestre de l\u2019Op\u00e9ra de Paris,\u00a0l\u2019Orchestre National Bordeaux-Aquitaine, l’Orchestre de la Suisse Romande et l’Orchestre de Chambre de Lausanne. Elle a occup\u00e9 le poste de pianiste \u00e0 l\u2019ensemble Musique nouvelle de Bordeaux de 1998 \u00e0 2006, sous la direction de Michel Fust\u00e9 Lambezat.<\/p>\n

V\u00e9ronique Goudin est l\u2019invit\u00e9e de divers festivals en France et en Europe comme le festival Sbalz et Brassurround organis\u00e9s par le Spanish brass Luur Metalls, ainsi que des Concours internationaux de trompette Philip-Jones, de Guebwiller et Maurice-Andr\u00e9, \u00e0 Paris. Elle partage son temps entre l\u2019enseignement, avec des concerts en France et en Europe o\u00f9 elle accompagne des solistes de renomm\u00e9e internationale comme Jean-Louis Capezzali, Luis Gonzales, \u00a0Alexandre Baty ou encore le Spanish Brass Luur Metalls.<\/p>\n

V\u00e9ronique Goudin est la pianiste du Trio Jacques-Thibaud de Bordeaux, avec lequel elle a remport\u00e9 le premier prix du Concours international de musique de chambre de Pianello Val Tidone en Italie (juin 2005) et le deuxi\u00e8me prix du Concours international Charles-Hennen aux Pays-Bas (mai 2006).<\/p>\n

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Gerardo Vila piano<\/h2>\n

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N\u00e9 \u00e0 Buenos-Aires, Gerardo Vila se fait remarquer par son talent d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge. Il d\u00e9veloppe ensuite une intense activit\u00e9 musicale, re\u00e7oit le dipl\u00f4me de \u00ab\u00a0Professeur sup\u00e9rieur national de piano\u00a0\u00bb du Conservatoire National de Musique et remporte six premiers prix, dont celui du concours Vicente Scaramuzza en 1984 qui lui permet de se perfectionner en Europe.<\/p>\n

En 1985, il poursuit ses \u00e9tudes au Conservatoire de Gen\u00e8ve aupr\u00e8s de Maria Tipo o\u00f9 il obtient en 1987 le premier prix de virtuosit\u00e9 avec distinction. D\u00e8s 1988, il travaille avec Karl Engel dans les Meisterkurse du Conservatoire de Berne et participe \u00e0 des cours donn\u00e9s par Luiz de Moura Castro, Gy\u00f6rgy Sandor, Tatjana Nikolajeva et Maurizio Pollini.\u00a0\u00a0 Laur\u00e9at de nombreux concours internationaux de piano, il re\u00e7oit, entre autres, en 1989 le premier prix \u00ab\u00a0Maria Canals\u00a0\u00bb de Barcelone, le second prix aux concours \u00ab\u00a0Alessandro Casagrande\u00a0\u00bb de Terni\/Italie et, en 1989 au \u00ab\u00a0World Piano Competition\u00a0\u00bb de Cincinnati\/USA. En tant que soliste, il joue avec des orchestres renomm\u00e9s dont l\u2019Orchestre de la Suisse Romande, l\u2019Orchestre de la Ville de Barcelone, l\u2019Orchestre Philharmonique de Dresde, l\u2019Orchestre de Chambre de Lausanne, l\u2019Orchestre Symphonique de Berne\u2026<\/p>\n

Gerardo Vila d\u00e9ploie une importante activit\u00e9 dans le domaine de la musique de chambre, ayant jou\u00e9 avec Karl Engel, Ana Chumachenko, Alberto Lysy, Radu Aldulescu, Thomas Friedli, Patrick Demenga, Gyula Stuller, Niall Brown, Davide Bandieri, \u2026<\/p>\n

Actuellement il est professeur de musique de chambre au sein de la Haute Ecole de Gen\u00e8ve \u2013 Neuch\u00e2tel. Il dispense \u00e9galement des cours de ma\u00eetre en Suisse (Acad\u00e9mie Musicale de Morges), Roumanie (Acad\u00e9mie de Sighisoara) et Am\u00e9rique Latine et r\u00e9alise plusieurs enregistrements pour les maisons de disques VDE-Gallo, Zytglogge, Vox, Naxos et Brillant Classics.<\/p>\n

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Yukari Shimanuki alto<\/h2>\n

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N\u00e9e au Japon, elle commence ses \u00e9tudes musicales \u00e0 l\u2019\u00e2ge de cinq ans.<\/p>\n

Apr\u00e8s avoir obtenu le dipl\u00f4me de violon \u00e0 l\u2019Universit\u00e9 de Musique Toho Gakuen \u00e0 Tokyo dans la classe de Kenji Kobayashi, elle se perfectionne au Conservatoire Sup\u00e9rieur de Gen\u00e8ve aupr\u00e8s de Corrado Romano et obtient le Premier Prix de Virtuosit\u00e9 de violon en 1988. Depuis l\u2019arriv\u00e9e en Suisse, Yukari Shimanuki joue comme violoniste et altiste dans plusieurs orchestres en Suisse Romande\u00a0; (Orchestre de la Suisse Romande, Orchestre de Chambre de Lausanne, Orchestre de Chambre de Gen\u00e8ve), et participe dans divers formations de musique de chambre avec les artistes renomm\u00e9s tel que Max Lesueur, Nobuko Imai, Mikl\u00f3s Per\u00e9nyi, etc. Elle joue aussi comme soliste en Hongrie, Suisse, Br\u00e9sil et Japon.<\/p>\n

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Gyula Stuller violon<\/h2>\n

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Dipl\u00f4m\u00e9 de\u00a0Guildhall School of Music and Drama<\/em>\u00a0(classe de Gy\u00f6rgy Pauk) et de l\u2019Acad\u00e9mie Franz Liszt de Budapest, o\u00f9 il \u00e9tudie aupr\u00e8s de Ferenc Hal\u00e0sz, le violoniste\u00a0Gyula Stuller<\/strong>\u00a0se perfectionne aupr\u00e8s de Nathan Milstein, S\u00e1ndor V\u00e9gh, L\u00f3r\u00e1nt Fenyves et Tibor Varga.<\/p>\n

Laur\u00e9at de plusieurs concours internationaux \u2013 parmi lesquels les concours Joseph Szigeti \u00e0 Budapest et Rodolpho Lipizer \u00e0 Gorizia \u2013 il devient l\u2019assistant de Tibor Varga \u00e0 Sion en 1986 \u00e0 la suite du 1er<\/sup>\u00a0Prix d\u00e9croch\u00e9 lors du concours qui porte son nom.<\/p>\n

En 1990, il est nomm\u00e9 1er<\/sup>\u00a0violon solo de l\u2019Orchestre de Chambre de Lausanne.\u00a0 Gyula Stuller enseigne le violon au niveau professionnel depuis 1996, d\u2019abord sous l\u2019\u00e9gide du Conservatoire de Fribourg, puis (depuis 2008) sous la banni\u00e8re de la Haute Ecole de Musique de Lausanne (HEMU), o\u00f9 il est responsable du d\u00e9partement des cordes. De 2002 \u00e0 2007, il a \u00e9galement \u00e9t\u00e9 professeur au Conservatoire Sup\u00e9rieur et Acad\u00e9mie de Musique Tibor Varga de Sion. Entre 2007 et 2014, il a \u00e9tait directeur artistique de l\u2019Acad\u00e9mie Musicale de Morges. Actif comme soliste, il est \u00e9galement tr\u00e8s engag\u00e9 dans le domaine de la musique de chambre.<\/p>\n

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Barnab\u00e1s Stuller, violon<\/h2>\n

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N\u00e9 en 1996 \u00e0 Lausanne dans une famille musicienne, Barnab\u00e1s Stuller commence le violon d\u00e8s son plus jeune \u00e2ge avec ses parents. Il est admis au Conservatoire de Lausanne en 2008 dans la classe de Stefan Rusiecki. Parall\u00e8lement, il suit l\u2019enseignement de Pavel Vernikov et Svetlana Makarova \u00e0 la Scuola di Musica di Fiesole en Italie, puis poursuit ses \u00e9tudes en Bachelor dans leur classes \u00e0 la Haute Ecole de Musique de Lausanne et Sion.<\/p>\n

Barnab\u00e1s participe \u00e0 de nombreuses masterclass et acad\u00e9mies partout en Europe aupr\u00e8s des professeurs tels qu\u2019avec: Pavel Vernikov, Svetlana Makarova, Suzanne Gessner, Kati Sebesty\u00e9n.<\/p>\n

En \u00e9t\u00e9 2015 et 2016, il est invit\u00e9 \u00e0 participer au Hakuba Festival au Japon pour se pr\u00e9senter en musique de chambre.<\/p>\n

Depuis 2016, il \u00e9tudie \u00e0 Paris \u00e0 la Schola Cantorum chez Patrice Fontanarosa o\u00f9 il obtient les Dipl\u00f4mes de Virtuosit\u00e9 et de Concert \u00e0 l\u2019unanimit\u00e9 et f\u00e9licitations des jurys.<\/p>\n

En 2019 Barnab\u00e1s est laur\u00e9at de concours international de musique de chambre en duo en Italie.<\/p>\n

Principalement membre du Quatuor Stuller et en Duo avec Kaori Kuroiwa, Barnab\u00e1s donne r\u00e9guli\u00e8rement des concerts de musique de chambre en Suisse et \u00e0 l\u2019\u00e9tranger, \u00e9galement avec des artistes prestigieux tels que le Quatuor Sine Nomine, Istv\u00e1n V\u00e1rdai, Pascal Godart, Davide Bandieri, Gerardo Vila, Kl\u00e1ra Csord\u00e1s, Beatrice Villiger.<\/p>\n

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Julia Stuller, violoncelle<\/h2>\n
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\u00a9 Pucchi.net<\/figcaption><\/figure>\n

N\u00e9e \u00e0 Lausanne en 1992 dans une famille de musiciens,\u00a0J\u00falia Stuller<\/strong>\u00a0commence le violoncelle \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 4 ans aupr\u00e8s de Susanne Rybicki-Varga au Conservatoire de Lausanne. Elle est admise \u00e0 l\u2019\u00e2ge de 12 ans dans la \u201cClasse de Talents Exceptionnels\u201d \u00e0 l\u2019Acad\u00e9mie Franz Liszt \u00e0 Budapest aupr\u00e8s de L\u00e1szl\u00f3 Mez\u0151, puis poursuit ses \u00e9tudes avec Patrick Demenga \u00e0 la Haute Ecole de Musique de Lausanne o\u00f9 elle obtient son Bachelor avec distinction. Elle termine en 2015 son Master of Performance avec distinction \u00e0 la Musikakademie de B\u00e2le dans la classe de Ivan Monighetti et de son assistante Sol Gabetta.<\/p>\n

Laur\u00e9ate de plusieurs concours de jeunes, en solo et en musique de chambre, elle se pr\u00e9sente fr\u00e9quemment en tant que soliste avec diff\u00e9rents orchestres d\u2019Europe. Elle assiste \u00e9galement dans des festivals et acad\u00e9mies tels que Verbier Music Festival, Kronberg Academy et Hakuba Festival au Japon.\u00a0 Hormis ses \u00e9tudes formelles, J\u00falia assiste \u00e0 de nombreuses master-class et cours particuliers avec\u00a0: Frans Helmerson, Gary Hoffman, Giovanni Sollima, Wen-Sinn Yang, G\u00e1bor Tak\u00e1cs-Nagy, Ferenc Rados, Anton Kernjak, entre autres.<\/p>\n

Principalement membre du Quatuor Stuller, en tant que chambriste passionn\u00e9e, elle a l\u2019honneur de jouer avec des artistes renomm\u00e9s, tels que Pavel Vernikov, Istv\u00e1n V\u00e1rdai, Quatuor Bart\u00f3k, Quatuor Sine Nomine, Kl\u00e1ra Csord\u00e1s, Gerardo Vila, Letizia Belmondo.<\/p>\n

Actuellement, elle travaille sur un contrat d\u00e9termin\u00e9e \u00e0 l\u2019Orchestre Symphonique de B\u00e2le, apr\u00e8s son acad\u00e9mie d\u2019orchestre durant la saison 2016-2017.<\/p>\n

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Imre Rohmann piano, T\u00fcnde Kurucz piano<\/h2>\n

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T\u00fcnde Kurucz<\/strong> est n\u00e9 en Hongrie. Elle a \u00e9tudi\u00e9 le piano et la musique de chambre \u00e0 Budapest avec Korn\u00e9l Zempl\u00e9ni, Ferenc Rados et Imre Rohmann, puis \u00e0 l’Acad\u00e9mie de musique de Vienne avec Paul Badura-Skoda. Elle a commenc\u00e9 \u00e0 donner des concerts intensifs apr\u00e8s avoir remport\u00e9 le Concours International de Piano Mozart \u00e0 Salzbourg en 1988. Elle \u00e9tait partenaire de Thomas Zehtmair au Festival d’\u00e9t\u00e9 de Salzbourg et a jou\u00e9 sous la direction de S\u00e0ndor V\u00e8gh au \u00ab\u00a0Mozart-Woche\u00a0\u00bb en 1990.<\/p>\n

Son succ\u00e8s suivant, remportant le 2e prix au Concours ARD-Duo \u00e0 Munich\/Allemagne, en tant que partenaire de la violoniste Mayumi Seiler en 1991, l’aida \u00e0 \u00e9tendre sa carri\u00e8re en jouant au Canada, au Japon (3 tourn\u00e9es de concerts) et en Europe avec des partenaires tels que par exemple Karl Leister, Erich H\u00f6barth, David Geringas, Thomas Riebl, Heidi Litschauer et avec son mari Imre Rohmann, avec qui elle joue du piano en Duo. Parall\u00e8lement \u00e0 ses activit\u00e9s sc\u00e9niques, elle est professeur de piano et de musique de chambre au Mozarteum de Salzbourg.<\/p>\n

Imre Rohmann<\/strong> n\u00e9 \u00e0 Budapest, Hongrie, a commenc\u00e9 \u00e0 jouer du piano \u00e0 l’\u00e2ge de quatre ans. Il a \u00e9tudi\u00e9 le piano et la composition au Conservatoire Bart\u00f3k, puis \u00e0 l’Acad\u00e9mie de musique Liszt de Budapest le piano et la musique de chambre avec Korn\u00e9l Zempl\u00e8ni, Ferenc Rados, Gy\u00f6rgy Kurt\u00e1g, Andr\u00e1s Mih\u00e1ly et Albert Simon. 1980-81 direction avec Karl \u00d6sterreicher \u00e0 l’Acad\u00e9mie de musique de Vienne. Il a \u00e9galement particip\u00e9 aux master classes de J\u00f6rg Demus.<\/p>\n

A remport\u00e9 le prix sp\u00e9cial du concours de piano de la radio hongroise, le 3e prix du concours international Liszt-Bart\u00f3k \u00e0 Budapest, Hongrie et le 1er prix du concours international de musique de chambre \u00e0 Bloomington, \u00c9tats-Unis.<\/p>\n

Depuis 1974, il s’est produit au niveau international en tant que soliste avec des orchestres tels que Dresdner Staatskapelle, Dresdner Philharminc Orchestra, Berlin Symphony Orchestra, Mozarteum Orchestra Salzburg, Budapest Symphony, Liszt Chamber Orchestra, Radio Symphony Orch. Ljubjana etc., et avec des partenaires tels que Eugen Jochum, P\u00e9ter E\u00f6tv\u00f6s, Iv\u00e1n et \u00c0d\u00e1m Fischer, J\u00f6rg Demus, Thomas Riebl, Andr\u00e1s Keller, Stefan Ruha, Mikl\u00f3s Per\u00e9nyi, Erich H\u00f6barth, Thomas Zehetmair, Andr\u00e1s Schiff Quart, The Bart\u00f3k Arte Quartett, Chicago Symphony Chamber Players et bien d’autres.<\/p>\n

Il forme depuis 1985 un Piano-Duo avec sa femme T\u00fcnde Kurucz.<\/p>\n

Il a \u00e9t\u00e9 professeur de piano \u00e0 l’Acad\u00e9mie de musique Liszt de Budapest, Hochschule der K\u00fcnste, Berlin, et depuis 1990 au Mozarteum de Salzbourg o\u00f9 il vit depuis peu. Depuis sa premi\u00e8re visite au Japon en 1976, il appara\u00eet presque chaque ann\u00e9e en tant que paniste et anime des master-classes dans ce pays. (par exemple, Universit\u00e9 Toho Gakuen, Universit\u00e9 Showa.) Depuis 2001, il est professeur invit\u00e9 de l’Universit\u00e9 d’Alcala de Henares, en Espagne<\/p>\n

Il a \u00e9t\u00e9 invit\u00e9 pour des master-classes \u00e0 l’Int. Bart\u00f3k-S\u00e9minaire en 1986, o\u00f9 il a particip\u00e9 les 15 ann\u00e9es suivantes. Il a poursuivi ce travail en 2006. Il a \u00e9t\u00e9 l’un des initiateurs de la cr\u00e9ation de l’Acad\u00e9mie d’\u00e9t\u00e9 de musique Auer \u00e0 Veszpr\u00e9m\/Hongrie.<\/p>\n

Il publie ses propres transcriptions aux Editions Simonffy (Bach, Johann Strauss, Strawinsky, Richard Strauss etc.) Il a arrang\u00e9 la r\u00e9duction pour piano du Concerto pour piano de P\u00e9ter E\u00f6tv\u00f6s pour Schott en 2006. Ses enregistrements sont apparus chez Hungaroton, Denon, BMC, Preiser Records.<\/p>\n

Depuis 2002, il dirige l’Orchestre symphonique de chambre de Budapest.<\/p>\n

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Quatuor Sine Nomine<\/h2>\n
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\u00a9 Anne-Laure Lechat<\/figcaption><\/figure>\n

Fond\u00e9 \u00e0 Lausanne (Suisse) en 1975, le Quatuor Sine Nomine est form\u00e9 de Patrick Genet et Fran\u00e7ois Gottraux,violons, Hans Egidi, alto, et Marc Jaermann, violoncelle.En 1985, il remporte le Premier Grand Prix du Concours international d\u2019Evian ainsi que le Prix du Jury de la Presse.<\/p>\n

En 1987, il est laur\u00e9at du premier Concours Borciani \u00e0 Reggio Emilia. Depuis lors, le Quatuor Sine Nomine se produit r\u00e9guli\u00e8rement dans les principales villes d\u2019Europe et d\u2019Am\u00e9rique, notamment au Wigmore Hall de Londres, au Concertgebouw d\u2019Amsterdam et au Carnegie Hall de New York.Le Quatuor Sine Nomine a choisi d\u2019\u00eatre appel\u00e9 \u201csans nom\u201d pour symboliser son d\u00e9sir de servir tous les compositeurs et les \u0153uvres qu\u2019il interpr\u00e8te.<\/p>\n

Depuis ses succ\u00e8s au concours d\u2019Evian en 1985 et au concours Borciani \u00e0 Reggio Emilia en 1987, le Quatuor Sine Nomine, \u00e9tabli \u00e0 Lausanne (Suisse), m\u00e8ne une carri\u00e8re internationale qui le conduit dans les principales villes d\u2019Europe et d\u2019Am\u00e9rique, notamment \u00e0 Londres (Wigmore Hall), \u00e0 Amsterdam (Concertgebouw) , \u00e0 New York (Carnegie Hall), ou encore au Mozarteum de Salzburg . Parmi les personnalit\u00e9s qui ont marqu\u00e9 les quatre musiciens, il faut citer Rose Dumur Hemmerling, qui leur a communiqu\u00e9 sa passion et les a sensibilis\u00e9s \u00e0 la grande tradition du quatuor \u00e0 cordes, le Quatuor Melos ainsi que Henri Dutilleux, dont la rencontre, lors de l\u2019enregistrement de son \u0153uvre Ainsi la Nuit chez Erato, a \u00e9t\u00e9 particuli\u00e8rement enrichissante.<\/p>\n

La vie de l\u2019ensemble s\u2019enrichit constamment gr\u00e2ce \u00e0 des collaborations r\u00e9guli\u00e8res avec d\u2019autres musiciens. Des liens \u00e9troits se sont nou\u00e9s avec quelques quatuors, dont le Quatuor Vogler \u00e0 Berlin et le Quatuor Carmina \u00e0 Zurich.<\/p>\n

Le Quatuor Sine Nomine poss\u00e8de un vaste r\u00e9pertoire, de Haydn au 21e si\u00e8cle, sans n\u00e9gliger des \u0153uvres moins jou\u00e9es comme l\u2019octuor d\u2019Enesco. Il a cr\u00e9\u00e9 plusieurs \u0153uvres contemporaines qui lui sont d\u00e9di\u00e9es. \u00c0 part les grands classiques (l\u2019int\u00e9grale de Schubert chez Cascavelle et celle de Brahms chez Claves), les quatuors d\u2019Arriaga et des \u0153uvres de Turina (aussi chez Claves), sa discographie comprend \u00e9galement les quintettes pour piano de Furtw\u00e4ngler (Timpani) et de Goldmark (CPO).<\/p>\n

Parall\u00e8lement au quatuor, chaque membre d\u00e9veloppe une intense activit\u00e9 p\u00e9dagogique dans les Hautes Ecoles de la r\u00e9gion (Hemu, hem Ge). De plus, le quatuor assure la direction artistique de l’Orchestre des Jeunes de la Suisse Romande depuis 2012.<\/p>\n

Le Quatuor b\u00e9n\u00e9ficie du soutien de la Ville de Lausanne et de l\u2019\u00c9tat de Vaud. Depuis 1994, l\u2019Association des Amis du Quatuor Sine Nomine contribue au d\u00e9veloppement de sa carri\u00e8re, notamment \u00e0 l\u2019\u00e9tranger. L’ensemble est fondateur et directeur artistique du Festival Sine Nomine depuis sa cr\u00e9ation en 2001.<\/p>\n

Le Quatuor Sine Nomine a choisi d\u2019\u00eatre appel\u00e9 \u201csans nom\u201d pour symboliser son d\u00e9sir de servir tous les compositeurs et les oeuvres qu\u2019il interpr\u00e8te.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

L\u2019ensemble vocal Projet 120, Philippe Huttenlocher Le Projet 120 est un ensemble vocal qui r\u00e9unit une dizaine de chanteurs professionnels et amateurs. L\u2019ensemble est fond\u00e9 en 2021 par les membres […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"parent":0,"menu_order":0,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","template":"","meta":{"footnotes":"","_links_to":"","_links_to_target":""},"class_list":["post-1179","page","type-page","status-publish","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1179","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/pages"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/types\/page"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1179"}],"version-history":[{"count":12,"href":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1179\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1231,"href":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/pages\/1179\/revisions\/1231"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.automne-musical.ch\/wordpress\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1179"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}